Vjeshta mund të jetë stina më e mirë për t’u zhytur në një romancë të hidhur. Mendoni për këtë: Është një kohë e mirë për t’u mbështjellë me një batanije të madhe dhe të butë rehatie dhe të ngrohtë, gjethet që bien nga pemët papritmas ndihen si një metaforë e keqe për jetën dhe mund të vishni një triko komode të thurur që do të thithë menjëherë të gjithë lotët tuaj, kështu që askush nuk duhet ta dijë se ju po qanit aq fort për personazhet e mini serialit, saqë fjalë për fjalë nuk mund ta shihnit ekranin e televizorit.

Është një teori që me siguri do të vihet në provë me serialin e Netflix-it, “From Scratch”, i cili është një romancë e trishtueshme. Kjo mund të tingëllojë si një trokitje, por si një adhurues i zhanrit të romancës, ju premtoj se nuk është. Një nga pikat më të forta të ‘From Scratch’ është se ai e di saktësisht se çfarë është. Është e vërtetë, nëse nuk ju pëlqejnë romancat me të qara, kjo shfaqje nuk është për ju. Por nëse jeni edhe një adhurues sado i vogël i këtij zhanri, duhet ta shihni.

Si fillim, ky është një mini serial,  kufizuar me tetë episode dhe i bazuar në histori të vërtetë mga libri ‘best seller’ i aktores dhe autores Tembi Locke për vitin 2019 “From Scratch: A Memoir of Love, Sicily, and Finding Home”.

Kujdes: Nëse nuk doni spoilers, ju paralajmërojmë se më poshtë do keni detaje nga seriali.

Kujtimet e Locke-it tregojnë jetën e saj me bashkëshortin e saj të ndjerë, kuzhinierin sicilian Saro Gullo, të cilin ajo e takoi gjatë një programi në Itali. Është një histori për dashurinë e tyre të madhe, është një histori për pikëllimin dhe është një histori për ndërtimin e një shtëpie me njerëz në mënyra që nuk mund t’i imagjinonit kurrë.

Përshtatja e serialit është krijuar nga Locke dhe motra e saj, Attica Locke, gjithashtu prezantuese e shfaqjes; motrat Locke kanë shkruar gjithashtu disa nga episodet. Ka disa avantazhe që ekipi krijues që qëndron pas serialit të jetë kaq afër materialit burimor. E para është se ka një dashuri dhe kujdes të dukshëm për këtë histori dhe këta personazhe të gërshetuar në shfaqje – homologu i Locke në TV është studentja e drejtësisë e kthyer në artiste Amy (Saldaña), dhe Gullo bëhet kuzhinier aspirues që në serial ka emrin Lino (Eugenio Mastrandrea), por goditjet e gjera të historisë së tyre mbeten të njëjta. Sigurisht që Amy dhe Lino, të cilët u përplasen me njëri-tjetrin në rrugë ndërsa Amy po studion në Firence, përballen së bashku me vështirësi të paimagjinueshme, por tragjedia nuk ndihet kurrë e kotë apo shfrytëzuese.

Shfaqja kërkon kohë për t’u siguruar që Amy dhe Lino janë më shumë se ajo tragjedi dhe duhet kohë për të festuar gëzimin e tyre. Ju mund të imagjinoni lehtësisht një version të kësaj historie që e përmbledh manipulimin emocional duke rrahur trishtimin pa asnjë lloj katarsisi, por nga e para me mençuri nuk heziton kurrë të shkurtojë trishtimin me diçka qesharake, të ëmbël ose të sikletshme. Mos më keqkuptoni: Nga e para, veçanërisht kur hyni në gjysmën e dytë të serialit, është jashtëzakonisht e trishtuar, por shkrimtarët kujdesen të ofrojnë lehtësim.

Avantazhi i dytë për motrat Locke që tregojnë këtë histori të njohur është ndoshta më i rëndësishmi: i jep vetes disa specifika reale tek personazhet. Kjo specifikë është ajo që e veçon shfaqjen në një zhanër që nganjëherë është i mbushur me klishe. Tani, sigurisht që ka ende klishe si në komplot ashtu edhe në dialog (ka shumë biseda urgjente për ëndrrat dhe të jetuarit e një jete të madhe, dhe përfundimisht mund ta gjeni veten duke rrotulluar pak sytë). Episodi i parë është më gjenerik. Çdo episod ndihet si një kapitull specifik në historinë e Amy dhe Lino, ndonjëherë duke kaluar një vit ose disa vjet në mes, dhe detajet e para se si përfundojnë së bashku, duke ndjekur shumë formulën ‘rom-com’. Por sa herë që historia futet shumë thellë në ato lloje klishesh, ajo nxitet nga grushti një ose dy i personazheve mbështetës – personalitetet e të cilëve nuk janë thjesht në shërbim të rrjetit elektrik – dhe kasti që i portretizon ata.

Të gjithë janë të mrekullueshëm! Danielle Deadëyler përjeton disa momente emocionuese si motra e madhe e Amy-t, Zora, jeta e së cilës është vazhdimisht në hije nga drama e motrës së saj. Babai i ashpër avokat i Amy-t dhe Zora-s nga Teksasi, Hershel, luhet nga Keith David, i cili merr një hark të këndshëm ndërsa ngrohet me Linon. Kellita Smith luan nënën e Amy-t (dhe ish-gruas së Hershel), Lynn, e cila po përpiqet të rilidhet me vajzat e saj dhe po punon me një pakënaqësi të vërtetë ndaj ish-it dhe gruas së tij të dytë, Maxine (Judith Scott) dhe Smithit. Dhe këta bëjnë shumë me ato pak skena që kanë që mbështeten në kuptimin tonë të një historie të pasme që nuk e shohim kurrë.

Nga ana e familjes së Linos, takojmë prindërit e tij, Giacomo (Paride Benassai) dhe Filomena (Lucia Sardo), të cilët janë fermerë me tradita strikte në një komunitet të vogël sicilian. Kur takuam për herë të parë Linon, babai i tij tashmë e ka mohuar atë që ka ikur në Firence për të ndjekur ëndrrat e tij të gatimit, dhe pjesa më e madhe e serialit ka të bëjë me Linon dhe Giacomon që ndreqin atë marrëdhënie të prishur. Benassai do t’ju thyejë zemrën disa herë, dhe Sardo, gjithashtu, mund të bëjë disa gjëra të shkëlqyera në episodin e fundit.

Por fansat e këtij zhanri do ta dinë se çdo romancë është po aq e mirë sa çifti i saj qendror. Po me Amy dhe Lino? Ata janë të lehtë për t’u dashuruar, me siguri. Saldaña dhe Mastrandrea kanë një kimi natyrale, të gjallë dhe janë të besueshëm në çdo fazë të marrëdhënies së Amy dhe Lino. Në duar më të vogla, këta dy personazhe mund të bëhen lehtësisht të mbipopulluar ose melodramatikë, por Saldaña dhe Mastrandrea kanë arritur të gjitha notat emocionale gjatë dekadës ose kështu Amy dhe Lino janë bashkë – seksi, grindjet, dashuria e thellë, zemërimi, zemërthyerja.

Ndonjëherë gjërat mund të ndihen paksa shumë të romantizuara – konfliktet zgjidhen paksa shumë mirë, disa pengesa nuk shqyrtohen më thellë se niveli i sipërfaqes dhe disa nga pjesët më të ashpra të sëmundjes mbulohen me një shkëlqim bukurie dhe paqeje që, për njerëzit që kanë përjetuar diçka të ngjashme, mund ta bëjnë të ndihet sikur shfaqja është fiksuar në syze ngjyrë rozë. Por a nuk është kjo ndonjëherë qëllimi për t’u vendosur në një romancë? Pak magji edhe përballë dhimbjes së zemrës?